Jack (Sean Penn) cresce con due fratelli nel Texas della metà degli anni Cinquanta, nella cittadina di Smithville, e dai genitori assorbe due diversi modi di guardare il mondo. Se la madre (Jessica Chastain) vede tutto ciò che la circonda con gli occhi dell'anima, il padre (Brad Pitt) insegna al figlio a mettere se stesso davanti a tutto. Jack però conosce assai presto il dolore e la malattia che lo renderanno una persona molto fragile. Una volta diventato adulto, è un'anima persa nel mondo, ma le parole del padre, non prive di durezza, lo aiuteranno ad affrontare la vita con consapevolezza e maturità.
Il film ha vinto il Festival di Cannes ed è la prima pellicola di una major a vedere nel cast il 90 per cento di attori non professionisti.
Famosa è la sequenza che mostra l'origine dell'universo, un alternarsi di immagini, di luci, di ricordi e visioni.

La ragione per cui Barney Panofsky (Paul Giamatti), scrittore di successo e dalla vita avventurosa, superati i sessant'anni, decide di raccontare la sua storia è che il suo peggior nemico ha appena pubblicato un libro rivelazione che svela i capitoli più compromettenti del suo passato: le tante e spesso oscure ragioni dietro il suo successo, i tre matrimoni falliti, il mistero della comparsa del miglior amico di Barney, di cui è il primo sospettato.
Il film è tratto dall'omonimo romanzo di culto del canadese Mordecai Richler, scomparso nel 2001. La famiglia dello scrittore è stata coinvolta nella produzione e fa da comparsa nella scena del matrimonio nel giardino del Ritz. La sceneggiatura è stata rifatta molte volte in quanto il romanzo è anomalo, con un'irregolare ritmo narrativo e una costante amara ironia, così sottile che non sempre è facile cogliere.

Parigi, anni '60. Jean-Louis Joubert (Fabrice Luchini), agente di cambio rigoroso e padre di famiglia "rigido", scopre che un'allegra banda di domestiche spagnole vive al sesto piano del suo immobile borghese. Maria, la ragazza che lavora in casa sua, gli rivela un universo esuberante e variopinto, l'opposto del suo ambiente educato e austero. Colpito da queste donne vivaci, si lascia andare e per la prima volta assapora con emozione i piaceri semplici della vita. Ma si può veramente
cambiare vita ad una certa età?
Prendendo spunto dal proprio retaggio autobiografico, lo sceneggiatore e regista francese Philippe Le Guay crea una deliziosa e delicata commedia, un po' malinconica, nella Parigi degli anni '60 all'interno dell'ambiente borghese. E' una gradevole commedia dallo sviluppo abbastanza prevedibile, capace di far ridere e pensare, perché nonostante l'ambientazione, tratta un tema come quello dell'immigrazione, decisamente attuale.

I bambini sono i protagonisti: due amici, il timido Elias (Trine Dyrholm) e lo spavaldo Christian (Mikael Persbrand) si confrontano con il mondo crudele delle scuole medie e con i bulletti locali, ponendosi come obiettivo di comportarsi in modo diverso dai loro genitori, troppo tolleranti e disposti a offrire l'altra guancia. Christian conosce la legge della giungla e la applica a nemici e amici; Elias è più dubbioso, ma avverte il carisma dell'amico e fa tesoro della sua amicizia e protezione. Ma la situazione precipita e i due ragazzi diventano presto violenti lasciando poco spazio di reazione ai loro genitori che sperimenteranno il fallimento dei loro metodi educativi.
È una storia ambigua, fatta di ingiustizie e di violenze, nella quale i personaggi rimarranno misteriosi, incapaci di trovare una soluzione razionale e pacifica in un clima di odio e di rivalsa.

1985: nel carecere di Ariano Irpino dove è tenuto in isolamento, Renato Vallanzasca (Kim Rossi Stuart) ripercorre la sua storia nella Milano dei primi anni '70 e tutti gli avvenimenti che gli hanno scaricato addosso quatrro ergastoli e circa trecento anni di carcere. Le imprese da criminale si delineano subito fin dagli anni dell'adolescenza con i primi furtarelli nei negosi e gli atteggiamenti di bullo che ben figurano anche nel carcere minorile. Poi è il tempo di crescere, della violenza e della sua consapevolezza, degli amori pretesi e conquistati e i sette omicidi di cui quattro compiuti direttamente, le settanta rapine, i quattro sequestri di persona, senza contare le evasioni riuscite e fallite. Ora Vallanzasca racconta la sua vita, si è fermato e continua a vivere in carcere.
Il film è tratto dai libri Il fiore del Male- Bandito a Milano di Carlo Bovini e Lettera a Renato di Antonella D'Agostino, attuale moglie di Vallanzasca; è un film molto bello, compatto, che mostra un intento serio e univoco.

Nina ( Natalie Portman) è un'ambiziosa ballerina in una compagnia di balletto di New York. Vive insieme alla madre Erika (Barbara Hershey), una vita sulle punte, che sostiene fortemente l'ambizione professionale della figlia. Quando il direttore artistico Thomas Leory (Vincent Cassel) decide di rimpiazzare la prima ballerina per la produzione che apre la nuova stagione, Il lago dei cigni, Nina è la sua prima scelta. Ma anche la nuova arrivata Lily (Mila Kunis) è in grado di impressionare Leroy. E mentre le due ragazze trasformano la loro rivalità in una contorta amicizia, Nina comincia a esplorare il lato oscuro della sua vita in maniera autodistruttiva.
È la storia di una grande ambizione che diventa estrema e ossessiva sulle note ripetute e contorte di Ciaikovski, nel vortice di un grande film.
Natalie Portman, che ha studiato danza classica nella sua infanzia, ha ottenuto il Premio Mastroianni a Venezia per i giovani attori emergenti e il Premio Oscar

Il racconto di una terribile, ignominiosa pagina di storia. Francia 1942, i nazisti chiedono al governo di Francia occupata 23 mila ebrei da deportare. I parigini riusciranno a nasconderne 10 mila. Gli altri 13 mila, rinchiusi nel Velodromo d'Inverno in condizioni miserevoli e guardati a vista dai gendarmi francesi per cinque giorni, verranno deportati verso i campi di sterminio. Solo 25 persone si salveranno, dei 4.051 bambini nessuno riuscì a sopravvivere. Proprio attraverso gli occhi dei bambini viene raccontata questa storia così dolorosa e spesso tenuta nascosta.
La regista ha voluto documentare questo episodio della guerra che è ancora oggi minimizzato e liquidato in due righe sui libri di storia; le sue ricerche sono state spesso osteggiate e il film è stato realizzato con pochissime risorse economiche, ma con intenti precisi e determinanti